Artis Belanda Rembrandt Harmenszoon Van Rijn hidup pada abad ke-17. Karya-karyanya dibezakan oleh kekayaan emosi, mereka menyampaikan seluruh spektrum perasaan manusia, mengungkapkan dunia rohani.
Dia mendapat pengiktirafan setelah kematiannya, pada abad ke-19. Tetapi walaupun sepanjang ciptaannya dibeli.
Dari usia 13 tahun dia mula belajar seni rupa, dan pada usia 21 tahun dia sudah membuka bengkelnya dengan seorang rakan dan mula merekrut pelajar. Tidak lama kemudian dia mendapat kemasyhuran, mereka membicarakannya sebagai artis yang luar biasa.
Pada usia 27 tahun, dia mengahwini Saskia van Eilenbuhrh, anak perempuan burgomaster, dan menerima banyak pesanan dari burger kaya raya.
Rembrandt dapat membeli rumahnya, yang dia isi dengan benda-benda seni. Tetapi secara beransur-ansur para penonton menjadi sejuk terhadap lukisannya, kemasyhurannya semakin pudar, wang menjadi semakin berkurang. Kemungkinan besar, salah satu karyanya, Night Watch, mempengaruhi kerjayanya.
Pada tahun 1653, ketika berusia 47 tahun, dia memindahkan hampir semua hartanya kepada anaknya, dan setelah 3 tahun mengajukan kebankrapan. Harta dan kediamannya habis terjual, dan sehingga kematiannya dia tinggal di pinggiran Amsterdam.
Kami mempersembahkan kepada anda 10 lukisan paling terkenal oleh Rembrandt: gambar dan nama karya terbaik artis terkenal.
10. Simon bersama Yesus
Dalam Injil Lukas, anda dapat membaca tentang Simeon, Tuhan-Penerima yang saleh. Ketika ibu bapa Yesus membawanya ke kuil, menurut tradisi untuk mempersembahkan korban kepada bayi lelaki, mereka bertemu dengan Simeon di sana.
Dengan penuh inspirasi, dia datang ke kuil, mengucapkan berkat, dan mengucapkan kata-kata kenabian Maria. Dipercayai bahawa segera setelah peristiwa ini Simeon meninggal.
Pada saat inilah artis digambarkan dalam lukisannya "Simon bersama Yesus". Si penatua dengan gementar memegang Kristus, dan Perawan Maria memandang bayi itu dengan sedih.
Lukisan ini dilukis pada tahun kematian Rembrandt. Tetapi, walaupun dia sakit dan memegang tangannya yang gemetar, kerjanya ternyata cemerlang. Dia dapat menyampaikan perasaan seorang tua yang tahu akan kematiannya yang akan datang.
9. Keluarga Suci
Pada tahun 1645, seniman itu berusaha mengabdikan dirinya untuk anak lelaki yang masih kecil. Kemudian gambar ini muncul.
Di atas kanvas "Keluarga suciKami nampaknya melihat keluarga petani sederhana, tanpa ada kemarahan. Tetapi para malaikat mengatakan bahawa ini adalah gambaran Ibu Tuhan dan Yesus.
Rumah petani miskin. Bapa adalah pertukangan, dan ibu muda melindungi tidur anak.
Keseluruhan gambar seolah-olah tepu dengan ketenangan dan ketenangan. Seniman dapat menyampaikan perasaan ini melalui cahaya lembut yang menerangi wajah ibu dan anak, serta melalui warna warna hangat keemasan.
8. Bathsheba membaca surat dari Raja Daud
Dalam buku kedua Raja-raja, anda dapat membaca tentang Raja Daud, yang sedang berjalan di atap istananya dan melihat seorang wanita telanjang di rumah mandi yang sedang mencuci dirinya.
Daud ingin memilikinya, dan dia bertanya kepada pelayannya siapa dia. Dia diberitahu bahawa ini adalah anak perempuan Eliam, isteri salah satu perang paling berani Uriah orang Het, yang namanya Bathsheba.
Tetapi Daud tidak menghentikannya. Dia memerintahkannya untuk dibawa ke kamarnya, tidur dengannya, dan kemudian, ketika hamil, dia kembali kepada suaminya, mengecam kematiannya.
Biasanya, seniman menggambarkan saat raja melihat seorang wanita dan jatuh cinta padanya. Tetapi Rembrandt dalam gambar "Bathsheba membaca surat dari Raja Daud"Mencantumkannya di rumah mandi dengan sepucuk surat. Dia jatuh cinta yang memberikan wajahnya ekspresi melamun.
Ribuan seniman melukis wanita telanjang, tetapi Rembrandt adalah satu-satunya yang dapat membuat tubuh terinspirasi, untuk menunjukkan bukan objek keinginan, tetapi objek simpati.
7. Berta Martens
Gambar "Berta Martins, isteri Herman Doumer"Ditulis pada tahun 1640. Ia menggambarkan isteri seorang pembuat kabinet, yang membekalkan artis itu dengan bingkai gambar.
Suatu ketika, Rembrandt bersetuju untuk menulis lukisan ini sebagai hadiah. Ini menggambarkan seorang wanita yang sudah berusia lebih dari 60 tahun. Dia berpakaian dengan semua yang terbaik yang dia miliki, tetapi pakaiannya tetap sederhana: gaun gelap dan topi putih.
Rasa malu dapat dibaca di wajah, kerana dilukis oleh selebriti. Seorang wanita duduk, posenya sederhana dan tenang, tetapi penuh maruah. Potret bernafas tenang dan selesa.
6. Saskia dalam gambar Flora
Gambar itu muncul pada tahun 1634. Ia menggambarkan isteri artis, yang menjadi prototaip Flora, dewi Rom kuno.
Gambar "Saskia dalam gambar Flora"Muncul pada tahun ketika perkahwinan artis dan kekasihnya berlangsung. Dia menunjukkan bagaimana dia jatuh cinta dengan yang dipilihnya.
Kontras yang menarik perhatian memberikan daya tarikan istimewa untuk karya ini: seorang wanita yang pemalu dan tidak aman, berpakaian mewah dan mewah.
5. Jam malam
Berhak "Jam malam"Gambar itu turun dalam sejarah, kerana angka di atasnya muncul pada latar belakang gelap. Ia diciptakan pada tahun 1642, ditugaskan oleh Rifle Society.
Gambar itu unik kerana artis berjaya menggambarkan lakonan cahaya dan bayangan. Dia juga menjauh dari kanon kemudian diterima dan bukannya potret depan menunjukkan saat Kapten Kok memberi pesanan dan semuanya bergerak.
Sebagai tambahan kepada watak yang diperintahkan, dia menggambarkan 16 orang lagi. Tujuan mereka dan simbol yang berkaitan dengannya tetap menjadi misteri.
4. Pelajaran Anatomi Dr. Tulp
Ia ditulis pada tahun 1632. Di tengahnya adalah Dr. Nicholas Tulp, yang menjelaskan kepada orang lain bagaimana otot-otot lengan manusia berfungsi.
Pelajaran anatomi seperti itu sedang diadakan di seluruh Eropah pada masa itu. Mereka berlaku setahun sekali, biasanya pada musim sejuk, ketika tubuh lebih baik dipelihara, dan bertahan selama beberapa hari.
Rakan sekerja, pelajar, serta warga negara atau warga negara yang dihormati, dapat mengikuti pelajaran.
Potret kumpulan "Pelajaran Anatomi Dr. Tulp"Diperintahkan oleh serikat pakar bedah. Biasanya, pada kanvas seperti itu, yang hadir dilukis dalam barisan duduk dan melihat ke arah penonton. Tetapi Rembrandt menunjukkan mereka berpusat pada mayat.
Semua berlaku di Dewan Berat, di mana pelajaran anatomi ini diadakan. Lukisan itu digantung di tempat yang sama di mana ia kendur selama hampir 2 abad, hingga dijual kepada Ratu Belanda.
3. Anak Yang Hilang di Kedai
Gambar "Anak yang boros di sebuah kedai"Telah ditulis dalam tempoh terbaik kehidupan Rembrandt. Dia bahagia dalam kehidupan peribadinya, menjadi diminati, dia sudah memiliki muridnya.
Di atasnya, dia melukis dirinya dan isterinya Saskia. Mereka menggambarkan pahlawan-pahlawan perumpamaan anak yang hilang. Ia berbicara tentang seorang anak lelaki yang lebih muda yang hidup dengan wang sia-sia dan mensia-siakan wang.
Artis itu sendiri adalah anak yang hilang. Isterinya diperlihatkan sebagai pelacur. Di atas meja kami melihat hidangan dengan burung merak, yang merupakan tanda kesombongan.
2. Kepulangan anak yang hilang
Ini adalah kanvas terbesar yang dibuat oleh artis dengan tema keagamaan. Dia juga berdedikasi untuk perumpamaan tentang anak yang hilang. Momen ketika dia pulang digambarkan.
Tidak diketahui bagaimana dan kapan dia mengerjakan lukisan itu "Kembalinya Anak Yang Hilang", Tetapi dipercayai bahawa gambar itu dibuat pada tahun-tahun terakhir hidupnya.
Di tengah-tengah kanvas terdapat anak lelaki yang hilang, dengan pakaian yang lusuh, dengan kepala yang dicukur. Bapanya mengambilnya. Selain mereka, ada 4 watak lagi, tetapi tidak jelas siapa mereka, kerana siluet ini hampir tidak dapat dilihat pada latar belakang gelap.
1. Danae
Lukisan itu berdasarkan mitos Yunani kuno. Ia menggambarkan ibu Perseus Danae.
Dia muncul pada tahun 1636, 2 tahun selepas perkahwinan artis. Di atasnya, dia melukis isterinya.
Sejarawan seni tidak dapat memahami mengapa persamaan itu tidak begitu jelas sehingga mereka melakukan sinar-x. Ternyata, Rembrandt mengubahnya setelah kematian isterinya.
Dia cuba membuatnyaDanae"Dikombinasikan dengan sendirinya bukan hanya ciri-ciri isteri, tetapi juga kekasih baru Gertier Dirks.
Lukisan itu menderita pada tahun 1985 ketika Bronius Maygis memercikkan asam sulfat ke atasnya dan memotongnya dengan pisau. Lelaki itu diakui gila, tetapi gambarnya hampir hilang, seluruh pusatnya terdiri daripada bintik-bintik dan noda. Pemulihan mengambil masa 12 tahun.