Pawagam dalam perkembangannya telah beralih dari filem pendek hitam dan putih bisu dengan durasi kurang dari satu minit ke blockbusters fotorealistik berjuta-juta dolar, yang hampir sepenuhnya dihasilkan pada komputer.
Terdapat banyak fakta dalam sejarah pawagam yang mungkin kelihatan pelik atau luar biasa, namun tetap benar.
10. Kehidupan pemandangan untuk filem
Pernahkah anda terfikir ke mana arah pemandangan setelah menembak filem? Fasad, lanskap, hiasan, semua jenis binaan, alat dan alat peraga lain tidak pernah dibuang: studio selalu meninggalkannya "dalam simpanan", dengan harapan dapat menggunakannya dalam projek lain. Dengan cara ini, mereka melakukannya dengan sangat baik.
Sebagai contoh, pemandangan Hill Valley, yang ditunjukkan dalam trilogi Back to the Future, kemudian terlibat dalam 104 filem lagi, tetapi hampir tidak ada yang dapat mengenalinya dari sudut yang berbeza dan dengan susun atur yang berbeza.
Props dari penggambaran "Alien" Stephen Spielberg dieksploitasi sebanyak 37 kali, dan perkara-perkara dari "Gold Rush" Charlie Chaplin "paling banyak digunakan": mereka digunakan dalam sekurang-kurangnya dua ratus filem lain.
9. Tokoh sejarah yang paling dicari
Siapa pendapat anda mengenai siapa yang paling banyak mengambil gambar? Oh Tuhan? Caesar? Jawapannya ialah Napoleon Bonaparte. Dia menjadi protagonis sekitar 200 filem, sementara Jesus Christ hanya memegang peranan utama dalam ~ 150.
Anehnya, "datuk" Lenin berada di baris ketiga, yang mana hampir seratus biopik berjaya dikeluarkan di USSR.
Mengikuti pemimpin proletariat adalah Adolf Hitler, dan Joseph Vissarionovich Stalin, ternyata, kurang popular daripada Cleopatra.
Mengenai watak sastera, di sini Cinderella memegang telapak tangan, walaupun Hamlet berada di tumitnya, diikuti oleh Carmen, Romeo dan Juliet, Don Quixote dan syarikat musketeer yang diketuai oleh d'Artagnan.
8. Pengebumian paling banyak di pawagam
Dalam biopik 1982 "Gandhi" dengan Ben Kingsley dalam peranan utama (filem ini menerima 8 Oscar), ada adegan pengebumian selama dua minit di mana semua orang dalam bingkai itu nyata.
Pada tahun-tahun itu, grafik komputer pada dasarnya tidak ada, oleh karena itu, untuk menunjukkan kerumunan orang dalam bingkai, pencipta harus menaip tambahan 300,000 orang (!), Dengan hanya 90,000 yang bekerja pada kontrak dan menerima wang, dan selebihnya hanya dibintangi kerana cinta akan seni .
Sekarang, apabila sekelompok kecil orang dapat disebarkan dengan indah dan membuat pasukan di layar, tindakan seperti itu nampaknya tidak dapat dipercaya.
7. Tempoh filem
Filem pertama yang ditembak oleh saudara Lumiere jauh lebih pendek daripada filem pendek moden.
Jadi, "Keluar Pekerja dari Kilang Lumiere" berdurasi hanya 50 saat dan sama sekali tidak mempunyai plot.
Saudara-saudara hanya memasang kamera berhampiran pintu masuk ke kilang dan menangkap saat pekerja pergi setelah pulang ke rumah.
Tidak ada lakonan, skrip, dialog (ketika itu, pada dasarnya, tidak ada filem yang bagus) dan kesan yang lebih istimewa, tetapi ini adalah wahyu yang nyata selama bertahun-tahun.
Selepas itu, durasi meningkat, tetapi tetap, rata-rata, filem awal abad ke-20 berdurasi rata-rata 10-15 minit.
Secara beransur-ansur, waktunya meningkat, tetapi pengarah David Griffith tidak ingin menunggu, dan pada tahun 1915 dia menembak "Birth of a Nation" yang berlangsung selama 3 jam, yang merupakan catatan.
6. Asal sinema suara
Walaupun terdapat penayangan umum filem suara pertama di Paris pada tahun 1900, dunia benar-benar mulai belajar tentang teknologi tersebut hanya pada awal tahun 1920-an.
Jerman adalah yang paling aktif di ceruk ini, di mana mereka dapat menggabungkan suara dengan gambar tanpa selaras, tetapi itu tidak menimbulkan semangat.
Para penonton mengambil perkara baru dengan agak dingin: orang sudah terbiasa dengan kenyataan bahawa pawagam adalah menonton, bukan mendengar.
Pengarah Alan Crosland, yang menembak muzikal "Jazz Singer" pada tahun 1927, dapat memecahkan halangan ini. Percubaan sebelumnya untuk berkawan dengan suara dan video adalah eksperimental, dan itu adalah filem panjang di mana semua replika disuarakan secara serentak. Tarikh tayangan filem ini, 6 Oktober, dianggap sebagai ulang tahun rasmi pawagam.
5. Asas Hollywood
Harvey Henderson Wilcox adalah lelaki yang mencipta Hollywood tanpa menginginkannya. Dia memiliki sebuah peternakan berhampiran Los Angeles dan sebidang tanah besar, yang sebahagiannya dia memutuskan untuk menjual, dan jika seseorang ingin membangun gereja, dia memberikan tanah itu secara percuma.
Jadi tempat kediaman mulai muncul, dan kemudian muncul tanda iklan Hollywoodland, yang seharusnya menarik penduduk baru, tetapi pada akhirnya menjadi simbol yang sama sekali berbeza.
4. Versi filem yang berbeza untuk negara yang berbeza
Penapisan adalah momok pawagam moden, seperti yang dipercayai oleh banyak pengkritik dan penonton biasa. Kadang-kadang tembakan berasingan jatuh di bawah pisau, dan kadang-kadang anda perlu merakam keseluruhan pemandangan, terutamanya jika menyangkut sewa di negara lain.
Memandangkan blockbusters Hollywood dengan anggaran ratusan juta dolar tidak dapat dilunasi tanpa pasaran global, studio harus membuat pengorbanan sedemikian.
Contohnya, "Mission Impossible: Phantom Protocol" dan "Transformers: Age of Extinction" di China dan India kelihatan sangat berbeza, dan untuk versi Cina "Iron Man" ketiga mereka merakam jalan cerita yang hampir terpisah yang tidak dilihat oleh penonton di negara lain.
3. Siapa yang paling banyak menembak?
Umumnya diterima bahawa Hollywood adalah raja pawagam dunia, yang pada hakikatnya benar, tetapi dari segi produktiviti, industri filem Amerika jauh dari tempat pertama.
Bollywood, iaitu, pawagam India, menghasilkan lebih banyak filem, termasuk sebilangan besar pembuatan semula sampah dari lukisan Barat.
Lebih dari 1,000 kaset difilemkan di sana setiap tahun, yang menimbulkan pertanyaan logik: "Dan siapa yang menontonnya dalam jumlah sedemikian?"
2. Pawagam warna
Pawagam warna, berbeza dengan audio, diterima dengan penuh semangat oleh penonton, tetapi menawan pasaran dengan sangat perlahan.
Karya warna penuh pertama adalah drama kultus Gone With the Wind, yang turun dalam sejarah selama-lamanya.
Filem hitam-putih sepenuhnya hilang hanya pada tahun 70an. Ngomong-ngomong, pelakon Olivia de Havilland, yang memainkan salah satu peranannya, masih hidup: dia kini berusia 102 tahun.
1. Dimensi fizikal filem
Sekarang sukar untuk membayangkan perkara seperti itu, tetapi para pengarah dan editor terpaksa mengendalikan filem dengan jumlah yang luar biasa .. secara manual.
Filem Gone With the Wind yang disebutkan di atas mempunyai panjang 152 kilometer (!!!), jika anda mengira semua rakamannya.