Impresionisme muncul di Perancis pada pertengahan abad kesembilan belas, dan Claude Oscar Monet adalah salah satu pelopor gerakan seni revolusi ini. Claude Monet menulis beberapa karya besar Impresionisme, dan karyanya dihormati oleh pengkritik dan orang biasa. Dalam artikel ini, kami ingin memberitahu anda tentang karya terbaik seniman hebat dan pengarang krafnya, iaitu - mengenai lukisan Monet dan yang paling terkenal.
Camilla (1866)
Kerja ini, yang pertama diperoleh Claude Monet. Lukisan ini membawa seniman 800 franc, pada masa itu banyak wang untuk artis itu. Kanvas itu menggambarkan isteri seorang artis berbakat Camille Donsier. Camilla digambarkan tidak hanya dalam gambar ini, pencipta hebat menulisnya dalam karya berjudul "Wanita di Taman" dan "Di Tepi Seine."
Bersiar-siar. Wanita dengan Payung (1875)
Ini juga merupakan salah satu karya awal Claude Monet. Lukisan itu menggambarkan isteri pertamanya Camille Donsier dengan anak sulung mereka, Jean. Camilla memegang payung, dan nampaknya dia melihat sekilas seseorang yang memandangnya. Karya "Berjalan. Seorang wanita dengan payung ”adalah bukti bahawa artis lebih memusatkan perhatian pada cahaya dan warna, berbeza dengan garis dan bentuk.
Kolam mendayung (1869)
Pada masa itu, Katak itu terkenal di kalangan kelas menengah kerana mandi dan berperahu. Claude Monet menulis pada 25 September 1869: "Saya mempunyai mimpi, sebuah lukisan," The Frog ", yang mana saya membuat beberapa lakaran buruk, tetapi ini hanyalah mimpi."
Kesan. Matahari terbit (1872)
Karya ini terkenal kerana memberi nama kepada gerakan impresionis dan kini telah menjadi simbol klasik impresionisme. Pengkritik tidak menganggapnya dengan baik, dan istilah "Impresionis" diciptakan dalam tinjauan satira oleh Louis Leroy, di mana dia mengatakan bahawa "kertas dinding dalam keadaan embrio lebih lengkap daripada pemandangan laut ini." Namun, gerakan impresionis segera menjadi sangat terkenal sehingga menyebar ke muzik dan sastera.
Tema karya adalah pelabuhan Le Havre di Perancis. Dia ditandai dengan pukulan yang sangat samar yang mendorong, dan bukannya menentukan, dia. Artis menggunakan warna sebagai faktor utama untuk menangkap intipati pemandangan. Titik menarik dalam gambar ini ialah jika anda membuat fotokopi hitam putih, cahaya matahari hampir hilang sepenuhnya.
San Giorgio Maggiore pada waktu senja (1912)
Pada tahun 1908, Claude Monet mengunjungi Venice. Oleh kerana kota itu berulang kali digambarkan oleh banyak artis, penciptanya tidak akan menarik. Namun, semasa lawatannya, dia terpesona dengan pemandangan kota, dan ini memerlukan lukisannya. Pelukis itu memulakan satu siri karya awal, yang disiapkannya lebih lama ketika dia pulang ke rumah. Di antaranya adalah kanvas ini, yang juga disebut sebagai "Venice at Dusk" dan yang telah menjadi salah satu lukisannya yang paling terkenal. Lukisan itu ditandai dengan sapuan kuas yang tipis dan ringan serta gambaran cahaya dan pergerakan air yang mahir.
Siri lukisan "Haystack in Giverny"
Satu siri lukisan "Haystack near Giverny" merangkumi 25 lukisan. Subjek lukisan adalah tumpukan jerami di ladang berhampiran rumah Monet di Giverny (Perancis), yang diperhatikan oleh pelukis ketika berjalan di luar bandar. Siri ini terkenal kerana mengulangi pemandangan yang sama untuk menunjukkan perbezaan dalam persepsi cahaya pada waktu yang berlainan dalam sehari, musim dan keadaan cuaca. Lukisan-lukisan ini menjadikan Claude Monet sebagai artis pertama yang menarik begitu banyak ilustrasi subjek yang sama.
Siri lukisan "Poplars"
Kitaran karya yang terkenal terdiri daripada 24 lukisan, yang menggambarkan pokok-pokok megah di sepanjang tebing sungai, beberapa kilometer dari rumah Claude Monet. Artis itu bekerja di pulau yang dibelinya, dia sampai di sana dengan kapal kecil.
Siri "Katedral Rouen"
Siri karya terkenal oleh seniman hebat dari 30 lukisan merangkumi fasad Katedral Rouen di Perancis pada waktu dan musim yang berbeza, menunjukkan perubahannya dengan keadaan pencahayaan yang berbeza. Mempelajari kanvas ini, diperhatikan bahawa Monet melanggar tradisi melukis dan memotong subjek sehingga hanya sebahagian fasad yang terlihat di kanvas. Melukis siri ini adalah tugas yang sukar bagi Claude Monet. Dia menulis: "Kerja bergerak tidak stabil, pertama sekali, kerana setiap hari saya menemui sesuatu yang tidak saya lihat sehari sebelumnya ... Pada akhirnya, saya berusaha melakukan yang mustahil." Walau bagaimanapun, pelukis itu dibantu oleh kemampuannya untuk secara mental mengambil gambar pemandangan dan menyelesaikannya kemudian dari ingatan.
Siri "Parlimen di London"
Semasa tinggal di London, Claude Monet menulis satu siri karya yang menggambarkan Istana Westminster, bangunan Parlimen Britain. Kesemua 19 lukisan dalam siri karya adalah ukuran yang sama dan menggambarkan pemandangan yang sama dari sudut yang sama, tetapi mereka menunjukkan pelbagai keadaan cuaca dan waktu yang berlainan dalam sehari. Salah satu lukisan dalam siri ini mengumpulkan lebih daripada $ 20 juta pada lelongan pada tahun 2004.
Siri "Lili Air"
Siri Air Lili Claude Monet yang terkenal digambarkan sebagai Kapel Sistina Impresionisme. Siri ini terdiri daripada kira-kira 250 lukisan minyak yang dilukis oleh artis itu selama tiga puluh tahun terakhir hidupnya. Mereka kini dipamerkan di muzium di seluruh dunia. Salah satu lukisan dalam siri ini dijual dengan harga 41 juta pound pada sebuah lelong di London pada tahun 2008.
Kerumitan warna dan cahaya yang mempesona dalam kitaran Water Lilies membuka mata penonton terhadap kepelbagaian alam yang luar biasa dan kedalaman dan misteri kehidupan yang disokongnya. Yang mengagumkan dalam karya-karya ini adalah penglihatan pelukisnya buruk, kerana ia merosot disebabkan oleh katarak, ketika dia menulis kebanyakan karya ini.
Pengarah rumah lelong Christie dan ketua impresionisme dan seni kontemporari, mengatakan: "Lukisan air teratai Claude Monet adalah antara karya paling terkenal dan terkenal pada abad ke-20 dan telah mempengaruhi banyak seniman generasi seterusnya."
Pengarang artikel: Victoria Gorlacheva