Potret diri dan lukisan lain oleh artis Mexico Frida Kahlo bersemangat, beremosi dan tidak dapat dilupakan. hidupnya tidak lancar dan tidak berawan. dia selalu dihantui oleh penderitaan fizikal dan mental. Penyakit dan kecederaan teruk yang menyebabkan kecacatan, kehilangan anak yang belum lahir, putus cinta dengan suaminya tidak mematahkan wanita cantik ini. Dia cuba menyampaikan persepsi tentang dunia dan perasaannya dengan bantuan melukis. Lukisannya adalah keseluruhan biografi.
Gambar Frida Kahlo yang paling menarik:
1
Perhentian bas (1929)
Gambar menunjukkan sekumpulan penumpang yang menaiki bas di sekitar Coyoacan. Ini adalah wanita tanpa alas kaki dari kalangan penduduk asli, pekerja, lelaki dari kelas menengah dan wanita muda yang mungkin merupakan Frida sendiri.
Anak itu melihat ke luar pemandangan pemandangan yang penuh ketenangan, di mana kedai La Risa (Ketawa) berada. Perincian ini adalah ciri humor hitam Frida Kahlo, yang dengan demikian mewakili momen sebelum kemalangan yang ditimpanya pada 17 September 1925.
By the way, di laman web kami most-beauty.ru anda dapat merasakan keindahan bas di USSR.
2
Frida dan Diego Rivera (1931)
Potret khatam dua dilukis dengan gaya naif dua tahun selepas perkahwinan Diego Rivera dan Frida Kahlo. Pasangan itu berpegangan tangan, seekor burung merpati dilukis di atas Frida, memegang pita di paruhnya dengan narasi ringkas mengenai siapa, di mana dan kapan dilukis dalam potret.
Gambar ini menggambarkan pasangan suami isteri yang ideal, dan lelaki itu ditugaskan sebagai tempat terpenting. Dia mempunyai sikat dan palet di tangannya, tetapi tidak ada petunjuk bahawa Frida juga seorang seniman berbakat. Di sini, Frida hanya seorang isteri.
3
Potret Luther Burbank (1931)
Frida melukis Potret Luther Burbank di San Francisco pada tahun 1931. Burbank adalah seorang saintis dan tukang kebun yang bereksperimen dengan kacukan tumbuhan. Penyelidikannya sangat mengesankan Frida sehingga dia memutuskan untuk mengabadikannya dalam lukisan itu sebagai hasil salah satu eksperimennya sendiri: setengah manusia, setengah pohon.
Kaki dan kakinya digantikan oleh batang yang akarnya melengkung melalui kerangka bawah tanah, yang mungkin milik Burbank sendiri. Di satu tangan dia memegang salah satu tanaman yang ditanamnya, sementara buah eksperimennya yang lain menempati pemandangan sekitarnya.
Ini adalah salah satu lukisan yang menunjukkan dualitas yang sering digambarkan oleh Frida dalam karya-karyanya: dalam kes ini, hidup / mati. Seperti dalam rantai makanan, seseorang menerima makanannya dari bumi, tetapi mayatnya akan dikembalikan kepadanya untuk memberi makan orang lain secara bergiliran.
4
Kelahiran saya (1932)
Malangnya, tanggungjawab laman web kami yang paling-beauty.ru kepada rakan kongsi tidak membenarkan kami menunjukkan adegan eksplisit dalam artikel kami, jadi kami dengan sengaja tidak menunjukkan bahagian tengah gambar. Tetapi di sini anda dapat melihat karya tanpa penapisan.
Proses kelahiran Frida Kahlo digambarkan secara terperinci, yang mana banyak yang mengecamnya. Sebelum ini, tidak ada yang berani menggambarkan misteri paling suci - munculnya kehidupan baru. Frida Kahlo tidak pernah dapat melahirkan anak kerana kecederaan teruk yang dia terima dalam kemalangan itu.
Dia mengalami keguguran, dan kesan buruk dari kerugian pertama tercermin dalam filem "Kelahiran Saya." Di tengah-tengah bilik terdapat sebuah katil di mana seorang wanita bersalin terbaring. Wajah wanita itu ditutup dengan kanvas putih. Pada bayi yang baru lahir, anda boleh mengenali artis itu sendiri.
5
Hospital Henry Ford (1932)
Lukisan paling tragis artis adalah Henry Ford Hospital. percubaan lain untuk melahirkan bayi tidak berjaya. Keguguran, kehilangan darah, penderitaan dan penderitaan di hospital - semua ini artis disimbah ke kanvas.
Dia menggambarkan dirinya di atas tempat tidur, di dalam genangan darah, dan sensasi dan khayalannya melayang di udara: model anatomi pelvis wanita, janin manusia yang belum lahir, anggrek yang dipetik, siput, sebagai simbol masa yang berlarutan dan mekanisme yang boleh gagal setiap saat .
6
Gadis dengan Topeng Kematian (1938)
Dengan latar langit yang mendung dan pemandangan gunung yang jauh, seorang gadis berusia lima tahun tanpa alas kaki digambarkan dengan topeng kematian. Topeng seperti itu dipakai di Mexico pada Hari Orang Mati. Kanak-kanak itu memegang marigold kuning di tangannya. Adalah dipercayai bahawa Frida Kahlo menggambarkan dirinya dalam gambar pada usia ketika dia masih sihat dan tidak mengalami kesakitan yang luar biasa.
7
Dua Frida (1939)
Pada tahun 1939, tragedi peribadi berlaku dalam kehidupan Frida Kahlo. Dia mengalami putus cinta dengan suami tercinta dengan sangat keras dan membandingkannya dengan kehilangan darah, dengan luka di hati.
Gambar itu menggambarkan dua Frida. Salah satunya adalah dari masa lalu, di mana hidupnya berhubung dengan Diego Rivera. Yang lain adalah dari masa sekarang, di mana dia diperlihatkan sebagai wanita lajang bebas yang diatasi dengan kehilangan darah. Dia cuba menyekat arteri berdarah dengan alat perubatan, tetapi dia tidak melakukannya dengan baik - darah membasahi gaun putih salji.
8
Potret diri dalam Kalung Burung Kolibri Thorny (1940)
Frida Kahlo menggambarkan dirinya di hadapan dengan latar belakang kehijauan tropika. Di belakangnya adalah kucing hitam dan monyet. Duri berduri berpusing di leher, yang menggali tubuh dengan duri dan menghalang pernafasan. Burung kolibri burung hitam muncul dalam bentuk loket.
9
Saya dan Burung Nuri Saya (1941)
Potret diri Frida Kahlo dengan burung beo, yang ditulis pada tahun 1941, luar biasa bagus. Walaupun dibuat dalam gaya primitivisme, ia kelihatan cukup realistik. Frida Kahlo digambarkan dengan gaun putih, di bahu dan di tangannya duduk burung beo terang.
Seperti dalam banyak potret, artis menggambarkan dirinya sebagai sangat serius dan tenang. Hanya perincian yang menunjukkan humor yang dengannya potret itu dibuat. Jari-jari tangan kanannya dengan cerdik memegang rokok yang belum selesai, dan kilauan terbakar di matanya. Ini adalah salah satu daripada beberapa potret yang menggambarkan Frida Kahlo yang "menyeronokkan".
10
Tiang Patah (1944)
Pada masa mudanya, Frida menderita polio, mengalami kemalangan kereta dan terbaring lama di tempat tidur. Menjelang tahun 1944, keadaannya bertambah buruk. Dia mengalami kesakitan yang teruk dan terpaksa memakai korset yang tidak selesa. Dia mencerminkan semua penderitaan ini dalam lukisan Broken Column.
Inti dalaman yang memegang Frida dan membuatnya tahan mula retak. Dia "hancur" di depan matanya, rasa sakit itu tidak tertahankan. Dalam potret itu, artis menggambarkan dirinya dengan korset, dengan tulang belakang dalam bentuk tiang yang runtuh. Air mata yang mengalir dari matanya memenuhi wajahnya. Kuku tersangkut di badan, kepala dan muka yang telanjang. Dalam hal ini, dia menekankan hubungan penyiksaannya dengan siksaan Kristus.
11
Tanpa harapan (1945)
Dalam melukis "Tanpa Harapan", artis menggunakan dua gaya - primitivisme dan surealisme. Di padang pasir, di bawah terik matahari, terdapat tempat tidur di mana seorang wanita terbaring, ditutup dengan selimut. Dia memandang ke arah pandangan dan air mata mengalir dari matanya.
Di Mexico, frasa "makan melalui corong" bermaksud menipu atau "mi yang digantung di telinga." Corong digantung di atas katil, dengan bantuan wanita yang diberi makan. Suami Frida terus menipu dirinya. Penderitaan mental ditambahkan pada siksaan fizikal wanita itu. Frida mencerminkan semua perasaannya di atas kanvas. Gambar menakutkan ini adalah tangisan jiwanya.
Menurut penyunting most-beauty.ru, sebahagian dari gambar ini menyerupai karya master surealis yang hebat Salvador Dali. Tidakkah anda berfikir begitu?
12
Rusa Cedera (1946)
Tema siksaan mental dan fizikal Frida Kahlo diteruskan dalam filem "Rusa yang Terluka." Di sini dia sekali lagi menggambarkan dirinya, tetapi dengan cara yang sangat luar biasa. Di kanvas menggambarkan seekor rusa dengan kepala seniman.
Rusa dilukai oleh sembilan anak panah, darah memercik dari luka. Wajah Frida tidak meluahkan perasaan. Ini bererti bahawa dalam hidup dia tidak menunjukkan kepada siapa pun penderitaan apa yang harus ditanggungnya. Dan hanya dalam gambar, dengan bantuan simbol, ia membolehkan anda mencurahkan perasaan anda.
13
Diego dan Saya (1949)
Potret Frida Kahlo yang menangis adalah potret berganda, kerana di dahinya dia melukis potret suaminya - Diego Rivera. Dia menggunakan teknik ini beberapa kali, kerana fikiran, hati dan jiwanya selamanya diberikan kepada suaminya. Hubungan cinta antara dua artis berbakat mengalami tempoh yang berbeza: kebahagiaan, semangat, pengkhianatan, perpisahan dan perjumpaan terakhir. Dia berkata: "Diego adalah saya, Diego adalah alam semesta."
14
Masih Hidup dengan Burung Nuri dan Bendera (1951)
Pada tahun 1950-an, Kahlo terus melukis gaya hidup pegun. Ini adalah genre seni terpenting ketiga selepas potret dirinya dan potret. Dari 1951 hingga 1954, potret dirinya hampir hilang dari lukisan.
Ramai yang melihatnya masih hidup seksualiti yang tidak bertudung. Pisang, buah yang dipotong secara sukarela mendorong pergaulan tidak senonoh. Bukan?
Kami menasihati anda untuk melihat: Burung beo yang paling indah di dunia.
15
Hidup panjang! (1954)
Kehidupan pegun yang indah dengan tembikai menonjol dari siri lukisan umum oleh Frida Kahlo. Kehidupan yang masih hidup ini adalah motto yang benar untuk kerjanya. Ia ditulis dalam gaya primitivisme dan semuanya dipenuhi dengan warna-warna yang berair dan menggembirakan. Diukir pada sepotong tembikai "Viva la Vida" - sepanjang hayat! Ini adalah gambar terakhir dalam hidup Kalo. Hanya dalam 8 hari, dia tiada.
Kata Laluan
Kreativiti Frida Kahlo yang terang dan asli adalah kilauan sebenar di kalangan seniman abad ke-20. Hidup tidak memanjakan wanita ini, tetapi dialah yang mengungkap bakatnya yang luar biasa. Seluruh kehidupan Frida Kahlo adalah cinta, penderitaan dan lukisan.
Sebagai kesimpulan, kami akan mempersembahkan beberapa karya Frida Kahlo yang lebih terkenal:
Potret diri dengan pakaian baldu (1926)
Akar (1943)
Mengenai artikel ini berakhir. Penyunting most-beauty.ru meminta anda menulis dalam komen lukisan Frida Kahlo yang paling menarik perhatian anda.