Artis Perancis Paul Gauguin memang dianggap sebagai salah satu yang paling hebat di Perancis. Dalam lukisannya simbolisme dan pengabstrakan digabungkan dengan sempurna. Dia mungkin terlibat dalam bidang keusahawanan dan memiliki kedudukan kewangan yang baik, tetapi atas dorongan kreatif dia melepaskan kerjaya kewangannya. Paul Gauguin telah menjadi artis yang sangat popular tetapi sangat miskin. Pada masa kini, lukisannya berada di bawah tukul dengan jutaan dolar, tetapi sepanjang hidupnya karya Gauguin diejek dan dianggap primitif. Sayang sekali nasib ini menimpa lebih daripada seorang artis hebat.
Seperti artis itu sendiri, lukisannya dipenuhi dengan keberanian dan eksentrik. Karya Gauguin yang paling popular adalah rangkaian lukisan dari pulau Tahiti.
1
"Negara yang indah" (1892)
Seperti semua orang kreatif, Paul Gauguin menderita kemurungan yang berpanjangan dan rasa tidak senang. Tiba di pulau Tahiti yang cerah, hangat dan ramah, Gauguin nampaknya terjun ke dalam kebahagiaan surgawi. Karya "Country Beautiful", menjadi keinginan Paul untuk menunjukkan keindahan dan kelimpahan pulau itu.
2
Adakah anda cemburu? (1892)
Ya, tentu saja nama untuk gambar itu tidak biasa dan luar biasa, yang merupakan ciri khas Gauguin yang luar biasa, tetapi plotnya sepenuhnya memuaskan kebingungan kita mengenai nama itu.
Apa yang kita lihat di sini: dua orang asli bogel berjemur setelah mandi, di pantai syurga, bercakap tentang diri mereka sendiri, tentang wanita mereka, mengingati hubungan cinta mereka dalam perbualan. Salah seorang dari mereka bertanya - adakah anda cemburu? Itu adalah fantasi yang menarik dengan artis. Gambar ini merujuk kepada zaman Tahiti pertama.
3
"Bila hendak berkahwin?" (1892)
Hampir semua subjek lukisan yang ditulis Paulus di pulau Polinesia diambil dari kehidupan seharian penduduk pulau itu.
Lukisan "Bila hendak berkahwin?" - salah satu karya Gauguin yang paling mencolok. Ia menggambarkan dua orang Tahiti cantik dengan pakaian terang. Nampaknya masa mereka telah tiba untuk memulakan keluarga, sebab itulah gambar itu mempunyai nama yang begitu menarik. Pada bulan Februari 2015, lukisan ini dijual dengan harga $ 300 juta dan setakat ini ini merupakan rekod harga mutlak hari ini untuk sebuah karya seni.
4
Perkampungan Breton Di Bawah Salji (1894)
Dalam karya seniman Perancis Paul Gauguin, landskap menempati ceruk khas. Karya yang paling mencolok ke arah ini dianggap sebagai lukisan berjudul "Breton Village under the Snow", yang dilukis di Paris pada tahun 1894. Sebagai penghuni kota, tuan kuas memuja desa di mana, menurutnya, dia berehat di jiwanya dan merasa seperti seniman yang benar-benar bebas. Mungkin kerana ini, siri lukisannya mengenai kampung-kampung Breton keluar sangat nyata dan berwarna-warni.
5
"Hari ketuhanan" (1894)
Pada tahun 1891, Paul Gauguin berpindah ke pulau Tahiti. Di sini dia mendapat ketenangan fikiran untuk beberapa waktu dan melukis lukisan terbaiknya. Salah satu karya ini dianggap sebagai lukisan yang disebut "Hari Ketuhanan." Kanvas itu merangkumi pemujaan dewi Hina tempatan, dan hakikatnya. Tiga tokoh di latar depan, menurut sejarawan seni, melambangkan tiga misteri terdalam kehidupan manusia - kelahiran, hidup itu sendiri dan kematian. Perairan sungai yang berwarna-warni sepenuhnya sesuai dengan pandangan tuan pasca-impresionis.
6
Tidak Pernah Lagi (1897)
Lukisan "Never Again", artis itu menulis untuk mengenang anak perempuan yang meninggal dunia. Walaupun sukar untuk memanggil tuan cat sebagai ayah yang baik, namun dia sukar menerima kehilangan ini.
Plot ini mengaitkan kepahitan kehilangan yang berat dan makna falsafah segala sesuatu yang masuk ke dunia ini dan meninggalkannya. Gambar menunjukkan seorang wanita Tahiti muda. Dia sedih, dengan kesedihan dia melihat ke kejauhan, secara mental mengucapkan selamat tinggal kepada seseorang yang disayangi hatinya. Inspirasi untuk gambar ini adalah puisi oleh Edgar Allan Poe "Raven". Ini menceritakan tentang burung gagak yang berbicara yang menenangkan kekasih yang merasa sedih dengan kesedihan, yang telah kehilangan kekasihnya.
7
Vairaumati (1897)
Satu lagi karya seni Gauguin dari zaman Tahiti pertama. Pelukis impresionis tinggal lama di Tahiti, jadi dia melukis banyak orang Tahiti yang cantik. Kanvas ini menggambarkan seorang gadis berkulit gelap dan telanjang duduk di atas batu yang ditutup dengan selendang yang indah, buah-buahan tropis berada di atas meja di sebelahnya dan matahari bersinar terang, moodnya sedih, dan fikirannya berada di suatu tempat yang jauh, jauh.
8
Bunga dan Kucing (1899)
Seperti yang anda ketahui, Gauguin memiliki satu gaya lukisan, tetapi dia telah mencuba semua genre, dan kehidupan yang tenang juga memasuki koleksinya. Benar, plot yang luar biasa tenang, di mana gabungan bunga dan haiwan tidak sesuai dengan kitaran karyanya. Karya ini ditulis pada tahun 1899 dan dianggap sebagai ciptaan terakhirnya. Bagi saya, sebuah pasu besar dengan bunga berwarna cerah dan kucing tidur dengan tenang kelihatan sangat harmoni dan cantik di atas kanvas. Apa pendapat kamu?
9
Tiga orang Tahiti dengan latar belakang kuning (1899)
Karya pelukis ini diciptakan pada tahun 1899 pada zaman Tahiti kedua. Tiga wanita cantik dan langsing keluar ke ladang di wilayah Tahiti asal mereka untuk mengagumi keindahan alam semula jadi dan membincangkan perasaan dan masalah mereka sendiri. Memang warna kuning berlaku dalam gambar, tetapi terdapat banyak warna dan warna lain. Pada masa ini, lukisan itu ada di State Hermitage Museum, di St Petersburg dan para penikmat bakat artis Perancis dapat mengaguminya tanpa masalah.
Kesimpulannya
Lukisan Paul Gauguin agak aneh, sedikit naif keanak-anakan, tetapi sangat mendalam dan tulus. Kami telah memilih karya yang paling indah untuk anda, tetapi masih banyak karya yang tidak disebutkan, kerana artis itu melukis lebih dari 100 lukisan. Oleh itu, tulis dalam komen apa lukisan kegemaran anda oleh Paul Gauguin. Di samping itu, laman web most-beauty.ru mempunyai artikel yang sangat menarik mengenai lukisan paling indah di dunia. Sekiranya anda seorang pencinta seni, jangan lewat!